平面海报设计作品的主要特征是抽象的构成主义风格和国际主义风格相结合。用抽象的艺术符号来代替原本具象、繁杂的事物，强调抽象的几何形，颜色以纯色为主，通过设计元素在大小、形状和位置上的微妙变化，来强化设计语言，达到不同的视觉感受和韵律美。奥托·艾舍设的平面海报设计风格的延续，并不是有实质创新设计，比如平面设计去掉3D装饰效果，去掉纹理，渐变等等。让“信息”本身更清晰的凸显在人们眼中。

　　奥托·艾舍设计大师采用几何图形，又大胆运用纯色在吉祥物Waldi身上，虽然颜色不多，主要是蓝色、绿色、蓝紫、橙色和黄橙，但都是相近色，也也或补色如蓝橙，然后用线条分割色彩，根据颜色排列，产生一系列节奏感和韵律感的效果。苹果 iSO7界面平面设计中，形状以圆角矩形为主，在色彩上更多的强调更亮 、 更鲜艳，颜色主要是浅澄色、紫色、绿色、蓝色。

　　他的设计作品的风格和当今的平面海报设计风格不谋而合。平面海报设计风格上首先他们都是二维上的，没有3D特效；其次他们把所需要的元素都通过简化提取运用在海报设计中；再次他们在色彩上都运用纯色，而且颜色种类不多，多是相近色或是补色，颜色主要以浅澄色、紫色、绿色、蓝色为主；最后他们二者都使用简单的元素和注重排版，强调版式的主题。

　　在平面设计中，海报设计者使用了三种元素，分别是不多的文字元素和线条样的几何形LOGO，以及一个渐变的六边形色块元素。在排版上设计者把所有海报设计元素的视觉中心，从上往下依次进行。

　　在“催眠会徽”设计中，他用视错觉和抽象的光芒四射的几何图形去表达运动，整个会徽以二维的形式，没有任何3D成分的修饰，既没有渐变也没有阴影，平面设计清晰、简洁。颜色使用黑色与白色。下面来分凭卖弄海报设计的镜头，在平面设计中仅仅采用二维元素，去没有渐变效果，没有阴影效果，没有质感的表达，仅用简单的几何形式来对形体表达，显的干净利落。一句话表明就是一切平面海报设计都是平的。

　　虽然当下流行的平面北京海报设计风靡一时，但是我认为这只是社会潮流反反复复依次循环的一个过程，在不久的将来平面设计一定会再次被拟物化设计所取代。

　　浅析现代海报设计中民间美术图形的应用

　　中国民间美术图形经历了数千年的发展与演变，形成了完美的艺术形式，是祖先给我们留下的宝贵文化遗产，是现代海报设计可借鉴的重要资源。世界著名设计师贝聿铭说：“在中国，我想也正需要在传统艺术的基础上找到这样一条道路，一种风格，一种为中华民族所特有的，与其他国家和民族不同的形式。

　　日本现代海报设计的民族化相当程度上得益于唐宋遗风，可惜的是我们自己却放弃了它。这些正是今天从事艺术海报设计的人们需要思考的。”对民间美术图形的探索与学习，继承和发展民间美术图形，研究民间美术图形的创新方法，不仅仅是为了文化的传承，更重要的是使其在新时代中发挥作用，即把传统文化的精髓融入到现代设计中，在现代海报设计理念中挖掘传统文化的内涵，将民间美术图形和现代海报设计之间的关系处理好。对于民间美术图形的传承与发展，应遵循取其精华去其糟粕的原则，舍弃不适于现代审美的部分，赋予民间美术图形以时代精神，使民间美术图形成为现代海报设计中具有传统文化意蕴的设计元素。

　　海报设计植根于生活，既要丰富全面地体现生活，表现生活，又应该不断地提高、凝练，创造更加典型的生活。民间美术图形的生命力在于其来源于生活，表达了人们对美好生活的向往，是群体真情实感的流露。二者在这方面是相同的。从民间美术图形中提取元素，在海报设计中进行应用，仍然是我们倍感亲切、乐于接受的表现形式，体现了人文情怀。

　　民间美术图形自身的形式美和多样性，以及所承载的文化内涵丰富了海报设计的语言，体现了人文精神。在现代海报设计中民间美术图形的融入与应用已经十分广泛，涉及到海报设计中的各个领域，如海报设计、标志、包装、服装、工业造型、建筑等等。中国联通公司的标志，就是由中国传统图案“吉祥八宝”之一的“盘长”演变而来，取其“源源流长，生生不息”之意，迂回连绵的线条寓意着联通公司的通信事业迅达畅通、井然有序，也象征着联通公司的事业日久天长。这种利用传统图案吉祥寓意的设计，使公司形象少了一些商业气息，更多了一些文化内涵和亲和力。

　　民间美术图形运用到现代海报设计中，不是简单的图形套用，而是要求我们深入研究和探索民间美术图形的文化精髓，结合现代海报设计特点对民间美术图形进行再创造，使之成为符合现代审美的传统设计元素。民间美术图形在现代海报设计的应用过程中，既要考虑到图形自身的装饰意味和文化寓意，也要契合设计对象的特点和功能，运用现代海报设计理念和表现手法，将民间美术图形的文化寓意与设计对象所要传达的信息完美融合，传递其精神内涵，体现传统文化精髓和现代设计审美，不断创造出兼具现代精神和传统文化内涵的设计。

　　第十二届全国美展入选作品中，海报设计《乡语浓情家园梦》，将民间美术的多个图形与色彩打散、重组后，巧妙地结合在一起，组成了天地、厚土、农政、家园八个文字的海波设计，其色彩浓重醇厚，构图饱满均衡，形成了较为新颖的现代海报设计表现形式，同时又具有浓烈的乡土气息和民俗特点。

　　民间美术图形经历几千年的文化传承，形成了成熟的艺术形式，是现代海报设计的重要宝库，是取之不尽、用之不竭的艺术源泉。研究其造型规律、色彩表现、文化内涵，深入探索所承载的民族精神，在继承传统文化的基础上发展现代画册设计。研究民间美术图形，不仅是为了将其应用与现代海报设计中，创造出具有民族个性和文化内涵的现代海报设计作品，更重要的是体现了设计者对中国传统文化的理解和尊重，对现代设计和文化传承具有积极的意义。

　　平面海报设计将何去何从？

　　如果按照平面海报设计、产品设计、时尚设计分开来谈的话，最终都将会归结到技术上来，所以要理清这个话题非常困难。过去的平面设计师，更像专业拳击手或者空手道格斗家，精通于一个领域。但现在社会却要求他们变成综合格斗师，具备更多综合素质。

　　1.论平面海报设计的前世今生

　　以前，通过精湛的技术制作出精美的海报设计，这就是所谓平面设计师应有的价值。但是随着社会的逐渐进步，已经不能局限于此，否则业界将面临众多难以解决的问题。平面海报设计师应该意识到自己的工作具有非常广泛的视角，并且对社会有很强的影响力。平面设计存在时效问题，但是平面设计师始终需要通过色彩和形状这种手段来沟通和交流。或者功能，但是平面设计则是控制视觉这种抽象领域。

　　现在已经很难单纯使用平面设计的技术了。当仅靠语言无法说服别人时，设计就是最好的补充。这非常有效，其他很难取代。从这个意义上来说，平面设计是具有特殊性的。我认为平面设计师应该从自己最擅长的领域开始，这点最为重要。与此同时，也有必要多思考一些有高度的战略问题，比如平面设计如何才能在社会中立足。

　　2.设计师们将面临哪些问题？

　　人类社会始终需要平面海报设计。但是，像一些设计师一样，不依靠广告公司，而是在自己家里创业、没有后盾的自由平面海报设计师能否继续生存呢？我个人认为，那些认为平面设计就是划线绘图的设计师，今后会越来越痛苦。作为拯救公司和品牌的有效手段之一，设计和设计相关的思考越来越成为必需素质，能够将设计思维和平面设计技术结合在一起的人才将越来越抢手。

　　工具的进化以及信息的膨胀，使得现在的设计水平有了很大的飞跃，可以说现在设计师们的能力逐渐均衡。今后，可能大部分工作会由人工智能以及机器完成，越来越多普通人借助电脑也能轻易将逻辑与图形结合起来，完成设计师的工作。在这种背景下，设计师需要具备什么样的能力呢？平面海报设计师必须超越这些普通人，而且必须从现在就开始培养这样的人才。

　　现在有很多海报设计都是自动生成的。普通人也可以使用应用软件和工作平台来设计作品。但是另一方面，还有一种趋势是回归传统。两极分化在持续。“必须要设计师出马！”、“如果不是这个人的作品就不行”，很多客户会有类似的要求。现在社会就连身旁的人在用智能手机关注什么内容都难以知晓，所以能得到所有人赞赏的作品价值激增。同样，尽管很多商品借助智能手机就可以购买，不用再去实体店。但是还是会有一些店铺制作一些小型的设计海报，拿回店里一点一点为品牌创造价值。印刷水平和制作工艺都需要通过亲手感受才能得知。这个领域难以用语言描述，平面海报设计师的技能可以在此发挥，特别是年轻一代特别注重“手感”的背景下。

　　3.如何解决这些问题？

　　现在社会，逐渐从市场导向转变为品牌导向。之前，都是企业自己认为“这产品不错”，现在却变成了由别人来判断这产品是好是坏。这个时代，不再需要王婆卖瓜自卖自夸的经营方式，而是更加注重体验和口碑。所以，控制其他人的能力就变得非常重要，这需要依赖品牌经营能力，比如提高设计的质量来完成。平面设计师可以抛弃平面构图的技巧，转化只提升设计思维能力的说法不太准确。如果只强调思维能力，而不注意能够控制0.1mm单位精确度的技术的话，这个设计师的设计水平其实也会大大折扣，工作也许会因此停滞。

　　设计在以前来看比较特殊，现在变得越来越普通化。社会对于设计的要求也在逐渐变化。尽管广告代理公司、制作公司以及个人工作室的立场各不相同，但是却面临相同的问题。在这个背景下，设计教育不能只停留在关注学者的设计能力，而是争取培养更多设计师人才，不仅能够拥有更广阔的视野，而且还有多元的思考方式。

　　现在社会要求平面海报设计师，具备对物体的趋势进行抽象概括，并且抓住物体本质的能力。社会认为这才是所谓的创造性。正是因为设计需要捕捉抽象概念，所以对于经营方面也有所裨益。但是在学生时代，提到经营还略感陌生，所以还是应该从培养想要设计的动机和愿望来入手，这点还是很重要的。

　　4.海报设计师们的现状

　　至今为止的平面海报设计，在社会中还占据着某种意味上的特权地位。与设计逐渐普通化一样，以前的特性越来越低，这可能是因为先进科学技术造成的。以前平面设计师都会聚在一起，一边竞争一边工作。随着科技的发展和业务的细化，大家都被打乱成一个个小组。设计师们都快找不到自己的主战场了，大家都在各自为战，边观察边设计。

　　如今电脑的普及已经使得设计师不需要再用手来划线，设计技术的专业性和必要性也被削弱。与此同时，很多客户要求的设计商标，他们对于品质的要求已经大幅提高。那么随着信息的增长方式和获取方式的变化，即便自己不再设计，只要具备了较多的知识储备，总会有事可为。比如，即便是从来没有做过饭的人，只要是通过品尝多种食物储备了很丰富的知识的话，也可能做出美味的菜肴。当然另一方面，通过技术来实现设计思维能力也非常重要。关键是，有技术的人能够看到的东西相对更多，也更容易积累更加深刻的认识。

　　从概念上来说，设计正在普通化，但是如果从平面海报设计、时尚设计、项目设计等不同领域来看，评价体系和时代还有所背离。比如，以音乐为例，技巧很高的歌唱家可能不如偶像歌手受欢迎。这是因为评价标准不同造成的。对于设计的评价，则基本都来自业内，很少有普通人能对设计的来龙去脉说的很清楚。又比如如果让女中学生选择喜欢的海报设计，结果可能同这些专家的意见完全不同。

　　5.海报设计未来的总结

　　现代社会几乎所有的东西都在自动化、智能化；什么都能被搜索。但是很多人现在还不知道该搜索些什么才对。所以，认真倾听别人的意见，设身处地进行设计创作至关重要。不管未来的设计行业将何去何从我们只要做好自己，认真做好设计，一切都不将是问题！